洛天依、A-Soul、柳夜熙……每到岁末年初，各种虚拟偶像总是会因频频入选年度榜单、亮相电视晚会，而获得一轮向公众科普展示的机会。对于公众来说，近些年来的虚拟偶像发展，行驶在一条非常微妙的边界上：一方面，人们能够切实地感受到虚拟偶像正在逐渐出圈，她们或是登上各种主流晚会，或是代言各大品牌，从小众娱乐到获得官方认可和商业价值；另一方面，人们却也不会因虚拟偶像的出圈而感到打扰或冒犯，她们虽然具有大量真实的粉丝，但这些粉丝并不致力于在各个网络平台上以数据刷榜、用新闻霸屏，用流量说服公众，而是基于趣缘群体积极互动、温和拓展，只有深入其中，才能感受到“出圈”真的源于“实红”。
虚拟技术歌手洛天依
这与真人偶像粉丝群体形成了鲜明的对比，也让越来越多的人对虚拟偶像背后的粉丝群体产生兴趣。一种基于二次元亚文化的小众趣味，如何演变出了一个不同于现实饭圈的粉丝生态？
虽然名正才能言顺，但是“虚拟偶像”目前仍然缺乏普遍认可的清晰界定，只能大致从描述的角度来进行指认。这并非是因为人们不关心“正名”，实在是因为这个伴随科技飞速发展的领域，正在不断诞生出新的功能、场景与类型。广义而言，虚拟偶像是通过绘画、动画、CG等形式制作，使人们得以寄托情感的特定形象。狭义而言，则要求上述形象进一步从原有封闭的创作语境中独立出来，与现实世界形成高度互动，将现实世界为其提供的信息与情感，作为构建自身的有机组成部分。
百度虚拟形象驱动专利公布 可应用于元宇宙场景:10月17日消息，据天眼查，北京百度网讯科技有限公司“虚拟形象驱动方法、装置、电子设备及存储介质”专利公布。专利摘要显示，该专利涉及计算机视觉、深度学习以及增强现实等人工智能领域，可应用于虚拟形象生成以及元宇宙等场景。[2022/10/17 17:29:04]
虚拟歌手和虚拟主播，是目前虚拟偶像的两大类型。率先出现的虚拟歌手，以初音未来和洛天依为代表，基于语音合成技术实现。虚拟歌手拥有自身形象设定和音源库，粉丝通过其音源库软件，输入创作的歌词和声调，合成具有人声效果的歌曲，形成让偶像为我歌唱的效果。而全息投影技术则让虚拟歌手得以从线上走到线下，通过演唱会与粉丝拉近距离。随后诞生的虚拟主播，以绊爱和A-Soul为代表，则是基于动作捕捉技术。虚拟主播的人物设定完成后，由中之人佩戴传感器，在直播中以虚拟主播的形象进行演绎，时而歌舞唱跳，时而聊天互动，与粉丝形成更深层次的陪伴与交流。
在虚拟偶像领域，无论是类型内部的新偶像出道，还是类型之间的迭代争夺战，都能非常明显地感受到技术发展带来的巨大影响。虚拟歌手领域，老牌的语音合成软件VOCALOID已经出到了第五代，新兴的Synthesizer V也凭借强大性能逐渐成为和与老牌比肩的主流。而它们呈现在偶像形象层面，则是虚拟歌手的电子音和全拟真的风格之异。虚拟歌手与粉丝交流的重要场景——演唱会，一直无法做到完美的全息投影，仍需依赖介质、光线、角度，一般演出只能靠在线编辑、视频后期等形式完成，与粉丝的交流是个难题。虚拟主播则趁虚而入，用真人加动作捕捉，实现实时互动，并且依靠动捕技术的不断提升，让虚拟主播在面部表情、舞蹈动作上都呈现出自然、流畅的逼真效果。可以说，就上游制作来说，虚拟偶像推动着文娱产业的技术转向。
美国德州参议院通过“虚拟货币法案”:金色财经报道，美国德州参议院已经通过了旨在承认虚拟货币合法地位的“虚拟货币法案”，旨在为该地区的比特币投资建立法律框架。此前该法案已通过德州众议院。待州长Greg Abbott签字后，将成为法律。[2021/5/28 22:51:25]
而就下游市场来说，这又不是像“手机只买新的好”这样简单的迭代更新。从虚拟歌手到虚拟主播，并非攻克了全息投影的技术难关，虚拟主播皮下真人的介入，其实还让“虚拟”的含量有所下降。但虚拟主播高密度、个性化的实时互动，依旧赢得了大量的粉丝，甚至呈现出抢夺虚拟歌手粉丝的趋势。这说明，虚拟偶像重技术但不唯技术，它最终服务的，仍旧是人类的情感需求。人们渴望的不是一个“无误的假人”，而是一段“真实的情感”。在虚拟偶像这一行业的发展中，尤为集中地体现了科技与人文的融合。
与此同时，另一个值得关注的迭代趋势，是虚拟偶像从国外输入到本土原创的变化。来自日本的初音未来尽管是许多国内受众的“白月光”，但说汉语、唱中文的洛天依，才能让粉丝最大程度地实现创作自由。日本Hololive旗下众多虚拟主播尽管抢占先机，但桐生可可等主播在中国领土问题上的错误发言，连带hololive家族都不得不在抵制中黯然退场。经过一段时间的市场争夺，新生的虚拟偶像团体A-Soul逆风翻盘，成为头部主播。在虚拟偶像的国内市场上，虽然先发往往是有着成熟经验和先进技术的外国企业，但是特殊的情感因素、复杂的文化语境，却为本土虚拟偶像的成长带来天然优势，这一领域的实力选手正从泊来变为国产。而中国的广阔市场、研发潜力，能否打造出既具有中国特色、又具有世界影响的虚拟偶像，把握住普遍的人类情感，由内而外地打破地域限制，也成为值得期待的前景。
韩国虚拟货币市值近3年来涨至10倍:韩国虚拟货币交易行业16日数据显示，交易所“Upbit”的综合市场指数（UBMI）于15日下午5时45分报9742.62点，是2017年10月1日指数（1000点）上市以来的近10倍。也就是说，韩国交易所上市的虚拟货币总市值近3年5个月来增至10倍。与此同时，该指数本月13日已突破10000点，最高升至10291.44点。该指数的计算范围是在Upbit韩元交易市场上市的所有虚拟货币，其数值指标代表全部虚拟货币的市值变动和市场走向。交易所有关人士表示，根据UBMI的计算方式，整体虚拟货币的总市值和价格也以相同幅度上涨。（韩联社）[2021/3/16 18:48:00]
虚拟偶像依托于技术，但最终却是服务于人。中国的虚拟偶像的粉丝群体，绝大多数属于00后，作为互联网原生代，他们的审美取向、思维方式和消费习惯，都在“虚拟偶像”这一领域集中体现了出来。
雪莉·特克尔在《群体性孤独》中提到，在电子文明中成长起来的新一代，对外在世界的“真实性”不再有强烈的需求。在他们眼中，如果现实的真实并没有内在价值，也就没有维系这种真实的必要，而如果一件事物虽为虚拟，但内在价值上却能满足需求，它也未必不能作为真实而被接受。不同代际之间在这个元问题上分歧，呈现在偶像产业中，就是粉圈内外互相视为异端的源点。在非粉丝群体的人们看来，偶像的真相是整容的皮囊、虚构的人设、低下的能力，更重要的是，我们与他几乎永远不会发生什么联系，为什么要为这样一个幻象付出爱与钱？但在粉丝群体看来，偶像值得喜爱，恰恰是因为他兢兢业业地维持着这份残酷真相之上的虚假。有了这份虚假的华丽外衣，我们对理想伴侣的想象得以附着，通过脑中的二次加工将之调整为最完美的状态，这段关系中我付出的是真情实感，又为什么不能是“情感的真实主义”呢？
麻袋研究院研究员：非法定虚拟代币的生存地位将受到挤压:麻袋研究院高级研究员苏筱芮表示，伴随着数字人民币的落地推广进度加快，预计非法定虚拟代币的生存地位将陆续受到挤压，基于监管在事前不认可虚拟数字货币交易以及禁止非法ICO的严厉态度，预计后续监管将继续从事中、事后端着手，加大对此类交易的监测，以及加强对非法金融的打击力度。对于机构而言，建议在国内金融“持牌经营”的大环境下，非必要不主动接触金融业务，以合规为本，远离黑灰产交易。（北京商报）[2020/10/20]
但真人偶像粉丝群体的拧巴之处是，她们在“关起门”和“打开门”时，必须要使用两套不同的话语体系。关起门来，粉丝对偶像的弱点与缺陷心知肚明，地下恋情也好、形象不佳也罢，“只要不被拍”“只要不官宣”，这份关系就还能继续。但打开门来，粉丝希望帮助偶像获得事业发展时，又需要按照世俗标准来进行渲染，将幻象指认为真实。因而，各种刷屏霸榜、控评洗场，就是用于不断去填补这其中的裂痕与沟壑。
虚拟偶像的诞生，则将偶像工业对真实与虚假的态度，以最坦诚又最激进的方式呈现给大众。虚拟偶像，是“事先张扬的虚假”，是永无法抵达的彼岸，但粉丝们不在乎。因此，虚拟偶像的粉丝群体，不再有那么多的拧巴与焦虑，所有他们的“想象”，都成为虚拟偶像的“真实”，他们的身份，从“化妆师”转变为“造物主”，形成了粉丝群体的新生态。
现场 | 香港证监会发牌科总监：对虚拟资产交易平台SFC采取的是选择参与（opt-in）监管方法:金色财经现场报道，香港证监会中介机构部发牌科总监Clara Chiu赵嘉丽在11月7日举行的香港科技周上表示，香港证监会最新发布的虚拟资产交易平台监管框架采取的是选择参与（opt-in）监管方法。她表示，SFC是香港证券和期货事物监察委员会，不是证券、期货和虚拟资产监察委员会，对那些不交易证券或者期货，只交易比特币、以太币的交易平台，香港证监会没有发牌的司法权力。香港证监会新的监管框架提供的解决方案是，对那些提供比特币、以太坊的交易所，只要再提供一个证券类代币交易，香港证监会就可以对它们发放牌照。[2019/11/7]
柳夜熙
公共平台上，不同于真人偶像粉丝活跃于微博、积极向外推广，虚拟偶像的粉丝则是以B站为主、贴吧为辅，通过参与创作，来丰富虚拟偶像自身的文化空间。B站作为近几年兴起的短视频平台，核心用户是喜爱二次元的年轻一代，他们通过弹幕形成自己圈子的话语体系，并且积极剪辑视频输出观点、进行创作。以较为成熟的虚拟歌手洛天依为例，她的B站官方账号自2016年开始运营，已经拥有271万粉丝，69条视频作品。如果对其视频作品的高赞评论和弹幕类型进行统计，就会发现这些粉丝并非一味重复自己的喜爱和支持，而是主要关注作品的质量，在作曲、演奏、视频剪辑、动画制作、3D建模等多方面进行品评，越是铁粉，越能发现细节上的调整变化，并且给予中肯的反馈。在评论洛天依的同时，也常常对幕后的创作者表示感谢。而B站的洛天依频道，粉丝创作发布的视频则高达7.9万条，许多知名视频的播放量甚至比官方视频要高出一个数量级。在B站这个二次元大本营里，虚拟偶像领域的“用户贡献内容、粉丝参与创作”体现得格外显著。
另一公共平台百度贴吧，粉丝表达的方式又和B站稍有不同。如果说B站是在官方划定的音乐视频范畴内，为洛天依创作作品，那么贴吧则是从粉丝的角度出发，为洛天依的形象描摹生活化的细节、营造“偶像与我”的想象性亲密关系。大部分帖子的内容是围绕洛天依进行的二次创作，包括同人图、同人文等，以及现实中和洛天依有关的生活片段，例如周边购买、街头偶遇等。同样是粉丝参与虚拟偶像的构建，和B站的“证件照”相比，贴吧的氛围更近似于描摹出一张张“生活照”。
内部社群上，粉丝群体一直都以QQ为主要平台，哪怕虚拟偶像的粉丝也不例外。不过，和真人偶像粉丝在此布置工作、分配任务，进行层级管理和饭圈调度相反，虚拟偶像的粉丝QQ群呈现的，则是高度的“去饭圈化”。对洛天依的四个主要粉丝QQ群、共计7892位粉丝进行观察统计，可以发现QQ群内的粉丝交流，呈现均衡多元的整体态势：偶像作品、粉丝二创并未占据主导地位，粉丝之间在兴趣爱好、日常生活上的交流更加积极。以“V-singer洛天依”QQ群为例，动漫番剧、学习生活都是热门话题，群内粉丝对游戏《原神》的讨论热度明显高于洛天依及其作品。闲聊过程中，洛天依相关的表情包仅占40%左右，而真人偶像粉丝群中，哪怕是闲聊群，这一比例一般也高于70%。不难看出，虚拟偶像粉丝在QQ为主的内部社群上，建立起的不是高度内向、封闭的饭圈组织，而是以虚拟偶像作为基础，聚合志趣相投的同龄朋友，拥抱丰富多彩的充实现实。
近些年来，伴随着大量资本涌入文娱产业，原本在摸索中发展的粉丝文化，被裹挟进入一条狭窄而畸形的小道，原本自发产生的喜爱，被不断煽动为狂热，演化出种种群体性盲从。清朗行动之后，极端化、病态化的饭圈生态得到一定程度的遏制，但另一方面，因爱聚集的粉丝们究竟应该向何处去，却始终没有理想的模式。
但虚拟偶像的粉丝社群，却经过多年的默默发展，逐渐形成了一种相对和谐的有机生态。从虚拟偶像的类型本质而言，官方提供人物设定之后，粉丝参与创作对偶像形象的构建有着举足轻重的作用。虚拟歌姬洛天依的《达拉崩吧》《勾指起誓》《普通disco》等多首知名作品，都是来自粉丝原创，虚拟主播A-Soul组合的嘉然，也因粉丝小作文“好想做嘉然小姐的狗”的搞笑而成为出圈名梗。相比对真人偶像进行粉丝二创所面临的侵权风险，虚拟偶像以去中心化的众创方式，鼓励二次创作，而粉丝群体也在这种创作热潮中相互切磋、提升技艺，更有粉丝脱颖而出，成为新的“大神”与“偶像”。洛天依的粉丝ilem，就以为洛天依创作高质量原创歌曲而逐渐为人所知，目前已在B站拥有152万粉丝，并且荣获2019年B站百大UP主。粉丝个体没有淹没于偶像的光芒之中，丧失自我、迷失方向，反而由此成为了更好的自己，通过多元产出，完成自我实现，不能不说是一个值得肯定的趋势。
A-SOUL首场直播
而从粉丝群体的整体态势而言，虚拟偶像虽然源于二次元亚文化，但“去中心化、去官僚化”的社群结构，营造了一个健康丰富的趣缘聚合社群生态。特别是在QQ平台的内部组群里，年轻粉丝在重大节庆、烈士纪念日等时刻，常常自发表达对前辈先烈的敬意、对美好生活的热爱。而洛天依等虚拟偶像参与官方活动，创作庆祝建党百年、国庆70周年、冬奥宣传的歌曲，往往比普通作品有更高的播放量和弹幕量，显示出粉丝对虚拟偶像参与官方活动这种“打破次元壁”合作的强烈兴趣。在没有外力约束干预的情况下，实现了亚文化年轻人与主流话语的双向奔赴。
“偶像产业”“粉丝文化”本身并无原罪，也并不必然指向畸形。虚拟偶像及其粉丝，让我们看到了在这个新生的文化生态中，同时获得主流认同、商业价值、粉丝热爱、路人好感的可能性，也让我们看到了借由虚拟偶像，年轻一代互联网原住民所展现出的无限创造力，以及自我实现的可能性。这种从一元到多元的去中心化发展模式，将粉丝视为有机力量而不是数字劳工的平等关系，或许能够为整个偶像产业的未来发展提供新的角度。
作者：薛静，清华大学人文学院讲师
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