Web3媒体正在改变过去的游戏规则。
我们处在一个文化生产力高峰的时代。在2020年，每天约有40000首新歌上传至spotify平台，而2021年，这个数字是每天约60000首。（注：spotify是一家瑞典在线音乐流服务平台，目前是全球最大的流音乐服务商，用户规模截止2021年6月有3.65亿）
仅在Steam上，2021年就发布了11773款游戏（每天约32款新游戏），高于 2017 年的6463款。目前在其游戏库中托管了超过69000款游戏。（注：steam是数字发行平台，提供数字版权管理，多人游戏，流媒体和社交网络服务等功能，目前是全世界电脑游戏领域最大的数字发行平台。）
在美国，2021年在广播和流媒体平台上发布了559部新的原创剧本系列，是2012年的两倍多。
在流媒体目录中，你可以找到来自世界各地的近160000部电影和30000部影视节目。
近一周zkSync活跃度剧增，已超越Arbitrum，并远高于Optimism:10月30日消息，近一周主网向zkSync的转账量剧增，甚至超越Arbitrum，远高于Optimism。此前消息，Matter Labs团队于10月28日在其主网上推出其alpha阶段zkSync2.0的zkEVM，使他们成为第一个推出具有EVM兼容性的通用智能合约ZK rollup的团队。[2022/10/30 11:57:44]
但在产出如此丰富的情况下
目前有约800万创作艺术家入驻Spotify平台，但从Spotify艺术家创作收入的角度看，0.7%的艺术家却拿走了总收入的90%。
Steam上发布的98%游戏来自独立工作室，而销量超过500份的游戏中有 78%来自行业中的顶级发行商。
Netflix发布了节目热度前10名的排行榜单（其他流媒体甚至没有），可这样一份顶部榜单中也出现了幂律分布的情况。头部节目可能比排名第10的节目更受欢迎5－63倍。
排名越低，与头部节目的差距越大
中国空间站在轨一周年纪念数字藏品首发数藏中国:金色财经报道，中国领先的数字藏品电商平台数藏中国发布中国空间站在轨一周年纪念数字藏品。本系列数字藏品共4款，分别是中国空间站当前运行状态、中国空间站天和核心舱、神舟载人飞船和天舟货运飞船。本次系列藏品由数藏中国联合北京天工小仙科技发展有限公司发布，由著名3D艺术家萧广智设计制作。天工小仙是中国航天研究所唯一文创合作伙伴、空间站有效载荷运行管理中心航天文创独家合作方、CACP中国航天商业伙伴联盟策划运营方。萧广智是中国载人空间站有效载荷运行管理中心首席航天文创、2020迪拜世博会中华馆IP形象设计组三维视效顾问。（中国日报）[2022/5/1 2:43:27]
1. Web2颠覆统治了数十年的原有商业模式
销售实体音乐专辑和实体游戏光盘、拿着电影票走去影院观影
通过传统电视广告和订阅获利的有线电视（或网络电视）模式。
距比特币法律生效仅剩一周，萨尔瓦多商家仍感到迷茫:8月31日消息，距离9月7日比特币法律生效仅剩一周，萨尔瓦多的商家仍感到迷茫，许多商家缺乏信息或漠不关心。记者走访该国主要城市的商业区发现，没有商家贴出是否接受比特币的告示。一些商家甚至表示不知道比特币能否像美元一样用于商品和服务交易。在圣萨尔瓦多市中心经营鞋店的Andrea López表示，她仍在权衡是否接受比特币，她觉得非常复杂。尽管总统Nayib Bukele一直在社交媒体上为比特币摇旗呐喊，但根据一项大学调查，这种加密资产并不受到多数萨尔瓦多人的欢迎。法律条文中称每个「经济主体必须接受比特币作为支付方式」，但Bukele一直强调比特币的使用是自愿的。Bukele稍早前指出该国将拥有一个由200台比特币ATM组成的网络，从9月7日起，接收比特币的萨尔瓦多人可在其中提取美元现金。（Market Research Telecast）[2021/8/31 22:48:45]
可从长远看，这会使内容创造者陷入困境。
皆大欢喜的利益分配？
这使各领域的独立制作人的竞争变得艰难。
对于音乐和视频，即使是最有才华的艺术家，他（她）们的收入也由少数人决定。（这代表存在一个上限，少数人决定的上限）
观点：比特币和DeFi将同步增长:Volt Capital投资者、DeFi支持者Imran Khan称，“比特币和DeFi将同步增长，我预计宏观变化将有力推动比特币的飞轮，DeFi是一个次飞轮。加密货币行业的这两个部门服务于两个不同的‘老板’：比特币是为了篡夺货币主权而建立的，而DeFi则是为了篡夺传统银行业。”（Cryptoslate）[2020/7/22]
虽然平台为顶尖创作者（例如Spotify上的 JJ Abrams、Shonda Rhimes、Joe Rogan）支付了巨额报酬。但后起之秀与这些顶尖人才不是同一起跑线，也就丧失了展现自身潜力与获得回报的机会。
Netflix史上收视率最高（超过 1.42 亿家庭观看）的节目《鱿鱼游戏》仅以2140万美元的价格被购买。
以上的例子说明，Web2时代，艺术家们为平台创造利益的同时，却没得到对等的应有报酬。
而Web3，正在改变这一点——通过限制甚至完全消除平台的影响并由社区重新组建新媒体结构。
资助、分享和发行创意作品的新方式
音乐NFT被赋能：1.粉丝资助艺术家 2.持有者获得潜在受益（艺术家成功的话）
NFT 成为参与DAOs（游戏或 IP 创作领域）的身份象征
艺术家探索社区建设的新模式
在音乐 NFT 领域，许多市场正在发展
音乐版税投资（例如@join_royal）
歌曲和专辑所有权以NFT为载体（例如@sound.xyz）
链上音乐创作（例如@arpeggi_labs）
音乐众筹（例如@viamirror 上的项目：@goodkarmadao ）
2020年至今，已售出近170万个音乐 NFT，总价值超过 1.46 亿美元（@water_and_music 数据）。
参与者包括像@CallMeLatasha 和@Verite 这样的独立音乐人，也有像@SnoopDogg 这样的知名说唱歌手。
同时视觉 NFT 项目大量涌现。这使得整个产业生态更加丰富。
比如：
@jenkinsthevalet 通过 Writer's Room NFT 来为团队后续的媒体项目提供访问权限
@nounsdao 的Nouns NFT在2022超级碗的广告中出现，团队希望借此在现实中起到宣传的作用
@Treasure_DAO 和@hyperloot_ 等团队尝试将@dhof 的 Loot NFT 应用到游戏中
如@Chris Dixon所说，这些项目不仅意味着创作自由，它们也使艺术家和开发人员们能从传统公司的架构中解放出来。
代币具有自我营销的的属性；一个项目的成功与持有者或参与者有关，而非公司。
传统媒体陷入死循环
在传统媒体中，大企业投资游戏和电影项目，但这些项目投入只占公司收入的很小部分。例如《侦探皮卡丘》在票房上取得了成功，但仍不及华纳总收入的 1%。
传统媒体不在乎作品本身，这对它们来说毫无意义。
web3的无需许可性和可组合性可以激发出在 Web2中不可能实现的创意自由和更大的经济潜力。
何去何从？
值得指出的是，音乐 NFT 和视觉 NFT 处于不同发展阶段，这两个领域都需要更多的尝试。
推出音乐 NFT 的艺术家一般是未签约的独立音乐人（借此规划管理他们的职业生涯），或是已有代表作的明星（例如 Nas，他的名气影响着NFT的受欢迎程度）。他们的成功将鼓励更多艺术家在 web3 中创作音乐。
那么一些东西就很有必要：
更多DAO形式的唱片“公司”
非web2形式的音乐推荐频道
以音乐版税和 NFT 之间的互通性（可组合性）为基础的音乐平台（例如@_garretthughes @jzstern）
在游戏和娱乐方面，团队应该更努力地在现实世界进行宣传。@nounsdao 已经在这方面做得很好。
几个月前，@FEhrsam 发布了 Virgil Abloh的早期计划，希望组织一个 web3 艺术家集体。这张照片令我我印象深刻。
迪斯尼能成为标志性品牌，是因为他们很早认识到（自1950年代迪斯尼乐园开业以来）人们有体验事物的天性。但在不远的将来迪士尼会被超越，因为我们（Web3）拥有创建去中心化品牌和 IP 的能力。
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